～紅の花につつまれて～

myrooroo

钢琴声 弥漫在整首曲子之中

女声的吟唱 柔和到了极至

森山良子透明的嗓音和作曲家深町純亲手演绎的钢琴

让我仿佛看到母亲在月光下深情呼唤孩子的画面

思念 挥之不去的 对远方亲人的思念。。。

“紅の花につつまれて～”  根据真人真事拍摄的映画『TAIZO』的主题曲。


“踩到地雷的话就再见吧”

    1973年11月，在给朋友留下了这么一封信后，年轻的摄影师泰造冒着生命危险单独潜入吴哥窟，此后便音信杳无。那时，他刚刚迎来了自己26岁的生日。

    19世纪法国的探险家安里·姆欧是这么向欧洲介绍吴哥窟巨大的石器遗迹：“森林的深处竟然隐藏着如此美丽的建筑艺术，存在于这世界的角落，没有人知道，只有野兽来往，只能听到虎的咆哮，象的嘶哑叫声和鹿的啼声。”

    一直以成为自由摄影记者为人生目标的泰造，心里充满了对吴哥窟的向往。在拍摄完印度·巴基斯坦战争后，便入境前往柬埔寨拍摄越柬战争。

    在那里，泰造被美丽的土地，和善的人们所吸引，决定以此作为拍摄据点。尽管为此已与柬埔寨政府军多次发生纠纷。同年8月，泰造终于被命令退出柬埔寨，前往了越南。

    在越南，泰造还是每天都象以前一样冲到了最前线进行工作，拍摄了大量的照片并刊登在了「アサヒグラフ」「週刊朝日」「华盛顿邮报」上。

    但是出于要拍出最好照片的渴望以及对吴哥窟的念念不忘，泰造不顾危险登上了运送弹药的船，在经历了无数战火的洗礼后，逆流渡过眉公河又一次来到柬埔寨的阵地上。在那里，他一边继续拍摄越发激化了的战火，一边设法潜入被游击队所占据的吴哥窟。11月，终于只身潜往吴哥窟，此后消息断。。。

    9年后（1982年）， 在离庙宇东北14公里的普拉鸭村，其双亲确认泰造已经死亡。

东大研子

挺感人的歌曲，执著于自己的理想。

三海

心之向往，对于这种人生已经无法用一般的人生态度来叹息了。
空灵深切的旋律，很动人

aiyin

一个能为自己的理想献出一切的人
纯净的钢琴声，纯净的女声，和着纷飞的战火，不胜唏嘘

INNA

不平凡的人啊，把前方的目标看得比生命更重要，追求心中的信念义无反顾，仿佛有种强大的力量推动他们前行~~~~
好美的音乐，空灵的感觉，看到了天地苍穹间孤独的身影，那是远行之人......

mwjy

委婉起伏的旋律真是叫人难以忘记～！

myrooroo

转一篇网上的影评

观片手记：《战争的见证》

one step on a mine， it，s all over。
（一个人的脚若踩上地雷，那么他就完蛋了）

——影片《战争的见证》开头的一句话



这部影片说的是一个日本战地摄影师在越柬战争中的故事，摄影师在影片的最后死去。观完此片，有许多无法言喻的复杂情感涌上心头，我想：一个拿起相机拍摄图片的人究竟是在追求什么东西，是为了获取那一瞬间记忆的真实，还是追求一种被夸张了的视觉上的震撼；生存与死亡、战争与和平、人性的丑恶、理想与现实的矛盾常常相互交叉，而这些东西是否会因为被图片的记录而改变，或者说是被挖掘出来，那些未被记录的事实本来所有的价值又是否被人记得。


故事是这样开始的：


1972年4月，日本摄影师那濑泰造以为新闻图片社拍摄照片为生，来到了战场的第一线，他在战场上冒着生命危险拍照，在第一次拍摄过程中就几乎丧命，幸得同行迪姆相救才幸免一死，同时二人也成为了好友。虽然历经战火，他拍出来的照片却没有多大的新闻价值。就在泰造最苦闷的时候，另一自由摄影师拍摄的游击队砍下敌人头颅的照片获得了极大成功，泰造为了也拍得有新闻价值的照片，决定独闯敌对方游击队基地。


泰造到了柬埔寨，住在一户叫洛古路的中学教员家里，并且主人以及一群孩子成为了好朋友。为了拍摄到好照片，泰造踏上了游击队与政府军的交火前线。在战地拍摄有诸多的禁忌，在拍摄的过程中，泰造不光被游击队驱逐，也被政府军视为禁脔，结果被驱逐出境。


泰造辗转到了越南，在战地又碰上了过去的同行迪姆。在两人还来不及叙旧的就发生了交战，两人赶紧开始抓拍工作。在泰造刚为抓拍到一张好照片的时候，扭头发现好友迪姆被弹片击中，迪姆在泰造的怀抱里死去，泰造无比悲伤。


泰造来到好友迪姆生前常去的一家酒吧里喝酒，在那里碰到了迪姆生前爱上的一个越南女招待丽芳，随着时间的推移，泰造在拍摄的岁月里与丽芳相互爱恋，但是对最好的照片的渴望，使泰造再一次踏上了通向火线的征途，这一次他决定一定要拍到最好的照片，那个目标地在神秘的游击队驻地里，从来没有摄影师从那里活着出来。


摄影师通过丽芳伯父的关系，上了运送弹药的船，经历了无数战火的洗礼，渡过眉公河又一次来到柬埔寨的阵地上，在这个时候，泰造在柬埔寨的好友卢好古结婚了。在洛古路婚礼完毕以后，泰造踏着单车只身前往游击队的驻地拍摄，却没想到游击队对外来的摄影师极不欢迎，游击队把泰造抓了起来，并且准备处决这个不受欢迎的人。


泰造在即将死亡的一刻，挣脱了束缚，在枪声下径直向游击队的驻地—一座庙宇跑去，最后当他跑到驻地的时候，却发现自己身上已经没有了照相机，摄影师呢喃着：“照相机呢，照相机呢”，在知道自己身无退路的时候，他毅然向前方的庙宇冲去，那地上布满了地雷……


9年以后，在庙宇附近的村子里，泰造的双亲来寻找遗骸，泰造被证实已经死亡。


摄影师泰造在战争中冒着生命危险追求着最好的照片，在这个寻找的过程中，泰造的心灵一次次被战争的残忍所震撼，而他也由单纯地追求最优秀的照片转向了对战争与自身理想的思考。影片中有几个情节值得回忆，一个是泰造的同伴迪姆在被弹片击中的时候，迪姆在临死之前嗫嚅说：“把我埋在这片土地上，我热爱它，就让我睡在这里了，成为肥料。”；另一个是泰造在柬埔寨的小朋友加拿在树上迎接泰造，在看到泰造的时候，他挥舞着双手兴奋得爬下树来，结果却踩上了地雷；而那个在小酒馆里想当歌星的女美丽女招待丽芳，在泰造离其而去奔赴火线的时候在码头涕不成声—异乡的爱情终于挡不住理想的诱惑，结局总难美满，世事难料，丽芳在泰造失踪后的第五个年头也失踪了，没有人知道她去了哪里。


在影片开头是一段人们游行的画面：许多人拿着标语牌：上边写着” no more war”。我喜欢这部影片从摄影师的视角去思考：摄影师手中没有武器，然而他手中的照相机和胶卷就是他的武器，这种武器记录下了战争的残忍与无情，直刺入心灵的残酷甚至于比更多的弹药带来的创伤更为厉害，战争本无谓对错，而生死分离却比起任何政治意义都要更为直接的惨烈与残酷。看到这部影片的时候，我不禁要想起凯文卡特，就是那位在93年拍摄了非洲饥谨惨况的摄影师，他那张名叫《饥饿的小女孩》的照片获得了1994年普利策摄影奖，也就是新闻摄影的最高奖项，两个月后的凯文卡特却在在约翰内斯堡自杀身亡，人们在他的座位上找到一张纸条：“真的，真的对不起大家，生活的痛苦远远超过了欢乐的程度。”


不管是凯文卡特，还是影片中的那濑泰造，我想：他们都强烈渴望想着用镜头来进行一种心灵诉求，这种诉求来自人内心对和平与美好生活的向往，对战争的厌恶。那些被记录的真实都将成为一个永恒的瞬间，进入历史；而如何发掘生活中那些未被记录的东西，这其实该让摄影者的眼睛来做出自由的决定。